Trong một cuộc phỏng vấn với Redbull, DJ Skeme Richards - một trong những “lão làng” DJ Breaking đến từ Philadelphia đã có những chia sẻ về những điều quan trọng khi một Breaker / Dancer cần biết khi tìm hiểu về âm nhạc.
Bắt đầu làm DJ từ năm 1981, Skeme Richards đã mang đến cộng đồng Breaking toàn thế giới hàng chục bản nhạc hay, bao gồm những ca khúc kinh điển như “Up from the South của” The Budos Band.
Richards từng chơi nhạc tại nhiều sự kiện lớn trên toàn thế giới như Notorious IBE (Hà Lan), UK B-Boy Championships (Anh) và Flow Mo Anniversary (Phần Lan). Ông cũng là một trong những DJ đã tạo nên không khí bùng nổ cho các trận đấu tại Red Bull BC One World Final. Ngoài ra, hình ảnh của ông còn được vẽ lên một bức tường nghệ thuật tại Philadelphia, nhằm tôn vinh văn hoá Hip Hop của thành phố.
Đối với DJ Skeme Richards, ai cũng có thể nhảy, nhưng không phải ai cũng cảm được “Groove” - dòng chảy ngầm của âm nhạc.
“Việc biết về những nghệ sĩ như James Brown là cực kỳ quan trọng… Ngoài ra, không phải lúc nào cũng phải thi đấu. Đôi khi bạn nên ngồi lại, thư giãn và lắng nghe âm nhạc một cách rộng hơn. Quan trọng hơn là đừng chỉ nghe nhạc Breaking suốt ngày. Hãy ra khỏi vùng an toàn, thử nghe RnB cổ điển thập niên 80, cảm cái "soul" trong đó. Hãy nghe jazz, cảm cái "swing" của nó. Và một điều bất ngờ là, khi bạn lắng nghe những dòng nhạc khác, bạn sẽ nhảy breaking tốt hơn” - DJ Skeme Richards
Và khi được hỏi khi một Breaker muốn hiểu thêm về âm nhạc để nhảy Breaking, thì thể loại nào là tốt nhất, ông đã trả lời: “Funk là nền tảng của tất cả. James Brown là “BBoy original”, và âm nhạc của ông chính là nền móng. Tôi hiểu là nhiều Breaker thuộc thế hệ 90s đến sau này thích nhảy trên nhạc Hip Hop. Nhưng ngay cả Hip Hop cũng được xây dựng từ James Brown. Nếu bạn có thể Break như cách James Brown hát, thì bạn đang đúng đường”.
Bên cạnh đó, đây là âm nhạc của người da màu, nó mang một kết nối văn hóa sâu sắc. Nếu bạn không hiểu mối liên hệ văn hóa đó, bạn chỉ đang "làm động tác" chứ không phải thực sự nhảy.
Và nếu bạn cứ nhảy giống nhau cho nhạc của James Brown, Incredible Bongo Band hay Rakim, thì thật ra bạn chưa thực sự lắng nghe âm nhạc.”
Và cuối cùng, để dancer thực sự kết nối văn hóa với âm nhạc, DJ Skeme Richards đã có những phát biểu vô cùng sâu sắc như sau:
“Bạn phải nghiên cứu lịch sử, tìm hiểu xem ở Mỹ và Anh những năm 60s và 70s đã có chuyện gì xảy ra, để hiểu được bối cảnh xã hội và cuộc đấu tranh của người da màu. Hãy học về thời kỳ đấu tranh dân quyền. Những bản nhạc hay nhất ra đời trong thời kỳ bị áp bức chính trị và xã hội. Người ta không có gì ngoài âm nhạc. Đau khổ, giận dữ, hy vọng - họ đổ tất cả vào âm nhạc, vào từng nốt đàn, vào đĩa nhạc.
Lý do vì sao James Brown lại hô vang: "I’m black and I’m proud" (Tôi là người da màu, và tôi tự hào về điều đó). Đó không chỉ là câu nói hay, mà còn là một tuyên bố xã hội. Bạn cần phải hiểu con người, thì mới hiểu được âm nhạc và văn hóa đi kèm với nó”.
Âm nhạc - xương sống của nhảy múa. Nếu không hiểu âm nhạc và không lắng nghe nó, chúng ta đang không nhảy. Nhưng đó không phải là tất cả, âm nhạc là kết tinh của văn hoá, lịch sử, con người, những sự kiện xảy ra xung quanh họ và trong chính bản thân họ. Không phải tự nhiên mà Knowledge (kiến thức) được xem là yếu tố thứ 5 trong văn hoá Hip Hop bên cạnh DJing, MCing, Graffiti và Breaking.
Nguồn: redbull
Đăng kí E-mail để cập nhật và không bỏ lỡ các thông tin mới nhất từ chúng tôi.
