Hip Hop, nền văn hoá bắt nguồn từ những khu phố nghèo ở Bronx, New York, nay đã trở thành làn sóng toàn cầu, ảnh hưởng sâu rộng tới âm nhạc, thời trang, nghệ thuật và cả lối sống của hàng triệu con người. Tháng 8, tháng tôn vinh lịch sử nền văn hoá, hãy cùng VHDP ngược dòng thời gian để gặp lại những con người đã góp phần đặt nền móng và khẳng định vị thế của nó.
Có rất nhiều người được xem là đã góp phần “khai sinh” nên nền văn hoá Hip Hop, nhưng ba cái tên nổi bật nhất là DJ Kool Herc, Afrika Bambaataa và Grandmaster Flash - thường được gọi là “Bộ ba huyền thoại” của Hip Hop.
1. DJ Kool Herc
Một trong những huyền thoại Hip Hop lớn nhất thời kỳ khai sinh chính là DJ Kool Herc - một người nhập cư từ Jamaica. Người được xem là “cha đẻ” của Hip Hop. Khi kể về DJ Kool Herc, người ta luôn nói về cột mốc ngày 11/8/1973, ông và người em gái của mình đã tổ chức buổi tiệc “Back to School Jam” tại phòng sinh hoạt cộng đồng của tòa nhà nơi họ sống, 1520 Sedgwick Avenue, Bronx. Không ai ngờ, buổi tiệc nhỏ này lại được coi là khởi nguồn của cả nền văn hoá Hip Hop sau này.
Tại đây, Kool Herc đã giới thiệu một kỹ thuật DJ mang tính cách mạng: breakbeat. Lấy cảm hứng từ nhạc dub của Jamaica, ông áp dụng vào các bản funk, soul và nhiều thể loại có tiết tấu mạnh. Với hai mâm đĩa, Kool Herc chơi cùng một bản nhạc và khéo léo chuyển qua lại giữa chúng để kéo dài phần “break” - đoạn nhạc dồn trống mà mọi người luôn mong chờ nhất để nhảy. Ông gọi cách chơi này là “The Merry-Go-Round”. Và chính breakbeat đã trở thành nền tảng cho sự ra đời của rap, breaking và cả văn hóa Hip Hop sau này.
Ông cũng là người đầu tiên gọi những vũ công trong bữa tiệc là BBoy và BGirl - viết tắt của Break Boy và Break Girl. Về sau, Breaking đã vươn ra khắp thế giới, trở thành một tiểu văn hóa toàn cầu và dần bước vào dòng chảy chính thống.
Không chỉ giỏi trong cách chơi nhạc, Kool Herc còn đặt nền móng cho phong cách MC, nói và gieo vần trên nền nhạc để khuấy động khán giả. “Lối nói” này chịu ảnh hưởng từ “toasting” (hô hát) trong văn hóa Jamaica. Trong các buổi Block Party, DJ Kool Herc thường hô vang:
“B-Boys, B-Girls, are you ready? Keep on rock steady”
“This is the joint! Herc beat on the point”
“To the beat, y’all”
“You don’t stop!”
Ngoài ra, ông còn mời người bạn thân Coke La Rock cầm mic trong các buổi tiệc. Một lần, Coke ứng tác:
“There’s not a man that can’t be thrown,
not a horse that can’t be rode,
a bull that can’t be stopped,
there’s not a disco that I, Coke La Rock, can’t rock.”
Nhiều người coi đây là những câu rap đầu tiên trong lịch sử, và Coke La Rock chính là MC đầu tiên của Hip Hop!
2. Afrika Bambaataa
Sau Kool Herc, một nhân vật mang tầm ảnh hưởng sâu rộng khác xuất hiện từ New York là Afrika Bambaataa, mặc cho những lùm xùm trong đời sống cá nhân của ông sau này, ta cũng cần nói đến những gì ông đã làm được và truyền lại!
Cuối thập niên 1970, Afrika Bambaataa - người vừa là DJ, vừa là nhà sản xuất âm nhạc tiên phong đã tổ chức những bữa tiệc block party ở Bronx, nơi âm nhạc vang lên xuyên đêm và đường phố trở thành sân khấu. Nhưng ông không chỉ đơn thuần chơi nhạc! Afrika Bambaataa mang trong mình một tầm nhìn lớn hơn: “Dùng Hip Hop để kéo giới trẻ ra khỏi vòng xoáy băng đảng, ma túy và bạo lực”.
Từ tầm nhìn ấy, ông sáng lập Universal Zulu Nation - một tổ chức âm nhạc hướng đến hòa bình và đoàn kết, thông qua những hình thức thể hiện của văn hóa hip hop. Tại đây, giới trẻ thành phố New York được tiếp cận với DJing, breaking, rap và graffiti. Chính Bambaataa cũng là người đầu tiên gọi bốn loại hình nghệ thuật này là “bốn yếu tố” của Hip Hop.
Năm 1982, Afrika Bambaataa cùng nhóm Soul Sonic Force phát hành “Planet Rock”, một trong những bản nhạc Hip Hop có ảnh hưởng lớn nhất thời kỳ đầu. Nhưng thay vì rap trên nền funk như trước, Bambaataa tạo ra âm thanh điện tử tương lai, lấy mẫu từ nhóm nhạc Đức Kraftwerk và sử dụng chiếc Roland TR-808 - chiếc máy trống sau này trở thành “vũ khí bí mật” của Hip Hop.
“Planet Rock” không chỉ mở ra một hướng đi mới cho âm nhạc đường phố, mà còn đưa âm thanh TR-808 trở thành biểu tượng, xuất hiện trong vô số bản hit Hip Hop sau này.
3. Grandmaster Flash
Từ Bronx, New York, một DJ sáng tạo bậc thầy khác bước ra ánh sáng - Grandmaster Flash. Ông là người đầu tiên dám biến hóa những vòng quay của đĩa nhạc, xoay lùi, xoay tới hay xoay ngược chiều kim đồng hồ để tạo ra những hiệu ứng âm thanh chưa từng có. Grandmaster Flash cũng là cha đẻ của những kỹ thuật DJ kinh điển như backspin, cutting, punch phrasing và scratching - những “vũ khí” làm nên bản sắc DJ Hip Hop.
Năm 1976, Grandmaster Flash thành lập nhóm Grandmaster Flash and the Furious Five. Nhóm nhạc nhanh chóng được công nhận là một trong những người có ảnh hưởng lớn nhất của Hip Hop. Họ tạo ra phong cách riêng bằng cách chia nhau lời rap giữa bốn rapper, kết hợp với kỹ thuật DJ vượt trội của Flash. Bên cạnh đó, ông còn thực hiện các màn biểu diễn DJ đặc sắc, điều khiển đĩa nhạc bằng ngón tay, ngón chân, khuỷu tay và cả các vật dụng khác.
Nhóm có nhiều ca khúc nổi tiếng, nhưng nổi bật nhất là “The Message”. Ca khúc giúp rap trở thành một thể loại âm nhạc được công nhận rộng rãi, đưa rapper lên vị trí trung tâm lần đầu tiên. Với lời bài hát phản ánh hiện thực khó khăn của cuộc sống ở khu ổ chuột, khác hẳn với những câu hô ngắn gọn, mang tính nhịp điệu của Hip Hop giai đoạn đầu.
Năm 2007, Grandmaster Flash and the Furious Five tiếp tục làm nên lịch sử khi trở thành nhóm Hip Hop đầu tiên được vinh danh trong Rock and Roll Hall of Fame.
Di sản mà Kool Herc, Bambaataa và Grandmaster Flash để lại không chỉ là âm nhạc, kỹ thuật hay phong cách. Họ đã truyền cảm hứng để Hip Hop trở thành một tiếng nói mạnh mẽ của cộng đồng, một công cụ kết nối con người và một phong trào văn hóa toàn cầu. Nhìn lại hành trình của họ, chúng ta không chỉ thấy lịch sử của Hip Hop, mà còn thấy sức mạnh vô hạn của sáng tạo, niềm tin và tinh thần bền bỉ.
Đăng kí E-mail để cập nhật và không bỏ lỡ các thông tin mới nhất từ chúng tôi.
